Dans les traditions musicales plus traditionnelles, le musicien devait susciter dans son public des sentiments positifs, comme la joie, la quiétude, etc. Disons la sérotonine, la phényléthylamine, la dopamine, etc.. La musique triste a aussi été utilisée pour permettre au public d'exprimer sa propre tristesse et pouvoir ainsi mieux l'assimiler. Dans ce cas aussi, on observe clairement un processus biochimique, où, par exemple, des récepteurs sont activés pour des molécules d'information plus positives. De plus, il y avait aussi, par exemple, de la musique militaire, qui devait envoyer les soldats au front avec le courage, la concentration et l'agressivité nécessaires au combat, disons un mélange de dopamine, de noradrénaline, etc. Les danses guerrières des cultures dites plus primitives y sont aussi comparables.

La musique plus moderne fait naturellement exactement la même chose et l'on pourrait tout aussi bien faire le classement de la pop au punk en passant par la house (etc.) sur la base des émotions qu'elles déclenchent et les produits biochimiques correspondants. Ou pour mieux dire encore, chaque genre musical moderne correspond à un mélange déterminé d'émotions, comme la joie combinée avec un soupçon de courage ou la colère combinée avec un peu d'anxiété. En tout cas, depuis le rock et le punk, des émotions moins agréables sont aussi devenues l'objet de la musique, comme la colère et le dégoût. Il n'y a rien à redire à cette critique de la société, mais la personne qui écoute cette musique, doit être bien consciente que ce n'est pas sans conséquence sur son humeur. Les produits biochimiques correspondants seront produits dans le corps et ne disparaîtront pas d'un coup de baguette magique. A moins que le musicien parvienne, partant de ces sentiments négatifs identifiables pour beaucoup, de les élever par la musique à un niveau supérieur. Pour ceux qui tombent facilement dans un sentiment de colère et de dégoût, ce n'est évidemment pas nécessaire.

Heureusement, tout comme pour les autres sens, la mémoire joue un rôle considérable. Il est caractéristique que les personnes éprouvent un sentiment particulièrement agréable quand elles entendent des chansons qui étaient populaires dans la période de leur adolescence. Ces chansons leur rappellent une époque où les émotions étaient en général particulièrement fortes et importantes. Une chanson des Sex Pistols peut même vraisemblablement conduire à la production de sérotonine ou de phényléthylamine. Aussi longtemps que vous restez conscient de la chose, vous êtes le mieux placé pour déterminer quelle musique vous fait du bien à un moment donné. Si vous vomissez les chansons mélos ou la musique gaie, parce qu'elles vous paraissent hypocrites, écoutez de la musique que vous pouvez prendre au sérieux. Et qui, de préférence, outre son aspect critique et "cool", dégage tout de même une certaine beauté.

Dans ce contexte, il importe de souligner que les molécules d'information et leur récepteurs ne s'arrêtent pas, mais vibrent continuellement en rythme. La qualité de ces vibrations est particulièrement importante pour le nombre de contacts entre les molécules d'information et leurs récepteurs et pour leur qualité. La musique, qui normalement présente toujours un rythme, a une forte influence sur ces vibrations moléculaires. Certains genres musicaux, des mantras religieux aux sons des tambours en passant par la house, se limitent fortement à l'effet de ces vibrations.

Le bruit est d'un tout autre ordre, d'abord parce qu'il est chaotique au lieu d'être rythmique. L'influence du bruit chaotique est généralement négative, bien qu'il s'agisse d'un domaine encore peu étudié par la science. Le contexte émotionnel donne aussi un tout autre contenu au problème de la nuisance sonore. Elle ne se limite manifestement pas aux décibels.

D'autre part, certains sons, même chaotiques, ont un effet positif. Parmi les exemples, citons le bruissement des feuilles d'arbres, le murmure d'un torrent ou d'une fontaine ou la houle rythmique à la mer. Outre le rythme, la tonalité et l'intensité jouent aussi un rôle particulier dans le déclenchement de sentiments.

En tout cas, la musique et le son représentent, à notre époque moderne, des outils particulièrement intéressants pour diriger notre humeur dans la bonne direction. Nous disposons, en effet, partout de radios, de lecteurs de cassettes et de CD. Un baladeur est l'idéal pour vous couper de votre environnement, qu'il s'agisses d'une gare ferroviaire ou de votre petite soeur qui pleure. Conservez chèrement vos chansons préférées et cherchez de nouvelles musiques pour éprouver de nouvelles émotions. Attention malgré tout à la radio : votre station préférée peut aussi émettre de la musique chargée d'émotions auxquelles vous n'êtes pas réceptif sur le moment.

Et si c'est possible : composez vous-même. L'importance de cette démarche est de concentrer entièrement votre attention sur la musique. Une personne triste ou dépressive n'est pas toujours en mesure d'écouter de la musique gaie. Un musicien qui joue, joue. Chanter permet de se décharger de ses émotions, ce qui vient vraisemblablement du fait que le chant transmet de fortes vibrations à travers tout le corps, qui peuvent donc fortement influencer les vibrations de molécules d'information et leurs récepteurs.

Qui ne s'est jamais surpris à fredonner continuellement et involontairement une chanson ? Nous avons alors tendance à en être gêné et nous essayons d'arrêter. Ce n'est toutefois aucunement nécessaire. S'abîmer dans une mélodie interne fait durer le sentiment qui l'accompagne. Il arrive souvent que l'on réfléchisse continuellement à des choses moins agréables ou que l'on se fasse du souci. Ou cela vous protège des influences désagréables de l'extérieur. Et quand vous trouvez que c'est une chanson stupide, choisissez-en simplement une autre.